Управління освіти і науки Дніпродзержинської міської ради Комунальний заклад середня загальноосвітня школа №5 Імені Галини Романової



Сторінка3/5
Дата конвертації23.12.2016
Розмір0.92 Mb.
1   2   3   4   5

1.3 Педагогічні умови розвитку поліфонічних музичних здібностей у дітей молодшого шкільного віку

Виходячи з висновків зроблених нами, поліфонічні музичні здібності у молодших школярів не розвиваються у звичайній життєдіяльності і можуть бути розвинені лише в процесі професійної педагогічної діяльності вчителя музики. Таким чином, умовою розвитку поліфонічних музичних здібностей і є професійнапедагогічна діяльність, спрямована на розвиток даних здібностей у дітей молодшого шкільного віку. Необхідно виявити умови, при яких дана діяльність буде ефективною.

Г. Т. Ісхакова до педагогічних умов художньо - музичного розвитку дітей також відносить зміст, форми і методи . При цьому до змісту вона відносить загальні знання про музику, досвід творчої діяльності, процес розвитку творчих і музичних здібностей. У формах вона виділяє: урок музики в школі, музичне заняття в дитячому садку, музичні ігри; індивідуальні, групові і масові форма роботи. Серед методів нею виділяються традиційні методи (наочні, словесні, практичні) і продуктивні методи (порівняння і виділення протилежних властивостей, узагальнення і вибудовування аналогій і т.д.). Зміст, методи і форми визначають знання про музику в процесі розвитку творчих і музичних здібностей. Ми солідарні з думкою автора.

methodos » с греческого как «путь к чему-либо») понимаются определенные действия педагога и учащихся, направленные на достижение цели музыкального образования школьников, или способы работы учителя и учеников. Під методом музичної освіти (слідуючи дослівному перекладу слова «methodos» з грецької як «шлях до чого-небудь») розуміються певні дії педагога та учнів, спрямовані на досягнення мети музичної освіти школярів, або способи роботи вчителя та учнів.

Як поняття багатовимірне і багатоаспектне метод навчання має безліч класифікацій: за джерелами знання (практичний, наочний, словесний і ін), щодо формування різних особистіснихструктур навчається (свідомості, поведінки, почуттів та ін), захарактером пізнавальної діяльності (пояснювально-ілюстративний , репродуктивний, проблемний та ін.) Е. Б. Абдуллін та Є. В. Ніколаєва виділяють три групи загальнодидактичних методів, які широко використовуються в практиці музичної освіти школярів.Загальнопедагогічні методи навчання мають у викладанні музичних дисциплін своє специфічне переломлення. Наприклад,метод порівняння, який представлений у вигляді:

1) виявлення схожості та відмінності музичного матеріалу;

2) ідентифікації музичного матеріалу з конкретними життєвими явищами і процесами;

3) перекодування змісту музики в інший вид мистецтва(живопис, скульптуру, літературу та ін.)

Вищеназваними авторами виділяються також методи наочно-слухового показу (демонстрація музичних творів) ісловесні методи (переклад художньо-образного змісту музики в словесну форму).

Художній зміст музики розкривається в процесі безпосереднього контакту з твором, освоєння звучала інтонації через особливу музичну діяльність - "інтонування". Виступаючи специфічним видом людського мислення, музика несе основну функцію - функцію людського спілкування, особливістю якого є "єднання людей як завгодно великої чисельності навколо яскраво позитивного ідеалу". У даному ракурсі дійсна роль і призначення музики укладено, як пише Л. С. Виготський, в "зрівноважуванні організму із середовищем". Організація відповідних умов, в яких відбувається таке "урівноваження" вимагає особливих методів. З їх допомогою повинна реалізуватися головна ідеальна мета навчання мистецтву, яка полягає в тому, щоб вміти сприймати твори мистецтва і спілкуватися його засобами з іншими людьми, що відповідає загальній мети художнього виховання особистості.

Дані положення стають підставою для розуміння процесу навчання музичному мистецтву як своєрідного переходу, трансформації художніх цінностей та смислів, понятих та прийнятих однією людиною, в сферу цінностей і смислів інших людей через діалог і творчість. Ці міркування приводять до висновку про те, що традиційне в загальній педагогіці поділ на методи навчання і методи виховання у викладанні музики представляється не доцільним, оскільки специфіку предмета визначає музичне мистецтво, долучення до якого одночасно і навчає, і виховує. Таким чином, методи навчання у педагогіці музичної освіти виконують навчальну і виховує функції одночасно.

У даному контексті обгрунтованим виглядає основна теза педагогіки музичної освіти останніх десятиліть: "Урок музики - урок мистецтва". Це передбачає домінування на таких уроках духовно-практичного, творчого, індивідуального ставлення людини до світу, що робить авторитарний підхід і відповідні йому методи навчання неприйнятними. Формування такого ставлення до світу можливо в умовах виховання творчістю, тобто організації художньої діяльності учня як триєдності слухання музики, її виконання і створення. Організація власної творчої практики дітей, на думку відомих педагогів, - надійний шлях, до розвитку сприйняття мистецтва і спілкування учнів його засобами. Про це неодноразово пише Д. Б. Кабалевський, який вказує, що тяжіннядо музично-творчої діяльності, помітне у великої кількості дітей в ранньому віці, необхідно розвивати в рамках класних і позакласних занять музикою. Проте методика організації даної діяльності учнів до теперішнього часу є недостатньо розробленою. Музична творчість дітей здійснюється у загальноосвітніх школах частіше в порядку експерименту, а не систематичних занять. Все це потребує вивчення, узагальнення, наукового обгрунтування, а також розробки фундаментальної методичної бази.

Специфіку даного виду роботи зі школярами детально досліджував Б. В. Асаф 'єв. Основною ідеєю його підходу є організація своєрідних музичних лабораторій в середніх школах, ядром яких виступає залучення учнів в хорові колективи, вокальні та інструментальні ансамблі. Школярі, що працюють в цихколективах, можуть бути з різних класів, тому що тут важливий не вік, а, в першу чергу, ступінь музичних здібностей, зацікавленість, ентузіазм і прагнення до творчості. Однак, організація такихколективів у сучасних умовах середньої школи часто представляє значні труднощі, пов'язані з позицією батьків учнів, що розглядають шкільна освіта з точки зору користі для майбутньої долі своїх дітей, а також з низьким рівнем загальної культури та музичних уподобань учнів. Все це орієнтує педагога-музиканта навибір методів роботи з організації музичної творчості школярів в середній школі.

До таких методів Е. Б. Абдуллін та Е. У Миколаєва відносять спеціальні методи емоційної драматургії (автор - Д. Б.Кабалевський), створення композицій та художнього контексту(автор - Л. В. Горюнова). Перераховані методи навчання школярів музиці володіють загальною властивістю - всі вони призначені для охоплення різних видів музичної діяльності в створюваних вчителем доцільних педагогічних умовах, найбільш ефективних для залучення дітей до процесу творчості. При цьому дані методи можуть застосовуватися як в організації уроку, виступаючого своєрідним "художнім твором" вчителя та учнів, так іколективного творчого справи в позакласній роботі. Так, метод емоційної драматургії передбачає наявність певного драматургічного рішення в створенні конкретного фрагмента педагогічної реальності. Суть даного методу в тому, що педагог вибудовує модель майбутньої діяльності аналогічно художнього твору, де зміст вкладається в певну форму, позначаються кульмінаційні моменти і способи їх створення. Так може бути побудований і урок, і музичний фестиваль, і концерт, і конкурс, і т.д. Ми згодні з Е. Б. Абдулліним в тому, що існування даної моделі допускає безліч варіантів рішення, залежить від музично-педагогічної фантазії вчителя, рівня музичного та загального розвитку учнів, їх художніх уподобань.



Метод створення композицій (автор - Л. В. Горюнова) передбачає вивчення музичного твору через його виконання різними способами: хоровий і сольний спів, гру на елементарних музичних інструментах, рух під музику даного твору. Розглянутий метод дозволяє включити в процес творчості школярів з різним рівнем музичних здібностей, знайти кожному учню той вид діяльності, який найбільш відповідає його нахилам та інтересам.Однак метод створення композицій вимагає від вчителя особливих умінь, пов'язаних з аранжуванням, перекладанням музичного твору для хорового або інструментального дитячого колективу.

Метод створення художнього контексту (автор - Л. В. Горюнова) органічно доповнює розглянуті методи роботи з організації музично творчої діяльності учнів у загальноосвітній школі. Даний метод передбачає своєрідний "вихід" за межі музики в інші види мистецтва, літературу, історію, а також звернення до конкретних життєвих ситуацій. На наш погляд, метод створення художнього контексту дозволяє забезпечити ту необхідну зв'язок музики з життям, про яку пише Б. В. Асаф 'єв: "Лабораторія розширює коло своїх спостережень за межі школи і можливо детально організує обговорення та оцінку відбуваються навколо музично-громадських справ і проявів музичної творчості та виконавства ".

Що стосується інших методів навчання музиці в загальноосвітній школі, які сформувалися в процесі роботи вчених і педагогів даної галузі знання, то застосування таких прийомів на практиці, як нам представляється, багато в чому грунтується на педагогічних результатах, одержуваних розглянутими вище способами. Крім останніх виділилися такі методи навчання музиці:метод забігання вперед і повернення до пройденого - метод роздуми, міркування про музику (автор - Д. Б. Кабалевський);метод музичного узагальнення (автор - Е. Б. Абдуллін), спрямований на становлення в учнів системи знань, розвитокусвідомленого ставлення до музики.

Групу методів розробила О. П. Радинова. Це методи контрастних зіставлень творів і уподібнення характеру звучання музики, які сприяють усвідомленості сприйняття музики, створення проблемних ситуацій, поглиблюють емоційну чуйність на музику, розвивають уяву та музично-творчі здібності дітей. Уметоді контрастних зіставлень О. П. Радинова розробила систему завдань, в яких порівнюються контрастні твори одного жанру, п'єси з однаковими назвами, контрастні твори в межах одного настрою, інтонації музики й мови, різні варіанти інтерпретації одного твору. Метод уподібнення характерузвучання музики, розроблений О. П. Радиновой , передбачає активізацію різноманітних творчих дій, спрямованих на усвідомлення музичного образу. Вона застосовує різні види уподібнення звучанню музики - моторно-рухова, тактильне, темброво-інструментальне, інтонаційне, колірне, полихудожественно.

Важливий метод повторного сприйняття (автор - Ю. Б. Алієв), спрямований на закріплення багатосторонності отриманих музичних знань.

Також необхідно вказати спеціальні методи, що відносяться до різних видів музичної діяльності. Це, перш за все, ті способи навчання школярів, які спрямовані на розвиток різного роду умінь: слухати музику протягом тривалого часу, аналізувати музичний твір, складати словесний розповідь про його художній зміст.

Таким чином, на підставі вищевикладеного можна зробити наступні висновки. Специфіка методів, за допомогою яких здійснюється музичну освіту в середній школі, обумовлена ​​потребою в організації власної музично творчої практики учнів.Звернення до музики як засобу виховання підростаючого людини грунтується на розумінні сутності цього виду мистецтва, названого Б. В. Асафьевим "мистецтвом интонируемого сенсу". Головне призначення музики, органічно поєднує в собі всі соціальні функції з ведучою комунікативною функцією, полягає в організації художнього спілкування дітей. Воно здійснюється через об'єднання учнів школи в музично творчої діяльності, яке дає ефективні виховні результати тому випадку, якщо дана діяльність дійсно цікава і цінна для кожного, якщо існуюча загальна художня мета значима для всіх. Іншими словами, музична творчість, по суті, має бути заняттям радісним, захоплюючим, відкривати можливості спілкування дітей засобами музики.



На основі проведеного аналізу ми прийшли до висновку, що перераховані вище методи можуть використовуватися в процесі розвитку поліфонічних музичних здібностей.

Н. А. Ветлугіна визнає, що методи переконання, привчання, вправи є основними в процесі музичного виховання дітей.Грунтуючись на її думці, ми вважаємо, що методи привчання, вправи, переконання є основними в педагогічній діяльності, спрямованої на розвиток поліфонічних музичних здібностей у дітей молодшого шкільного віку. Ми так само їх визнаємо і будемо на них грунтуватися, але звичайно з перерахованих вище є методи які так само можуть бути використані для розвитку поліфонічних музичних здібностей: метод порівняння; наочно - слухові методи; практичні методи та ін

Так на мою думку, основними методами розвитку поліфонічних музичних здібностей будуть: метод переконання, привчання, вправи. У педагогіці ці методи вважаються загальноприйнятими.

Основною формою музичного навчання і виховання школярів у загальноосвітній школі є урок музики. Урок музики в школі - це завершений в смисловому, часовому й організаційному відношенні певний етап роботи з музичного виховання і навчання школярів у цілісному навчальному процесі.

Основна теза педагогіки музичної освіти останніх десятиліть: "Урок музики - урок мистецтва". Це передбачає домінування на таких уроках духовно-практичного, творчого, індивідуального ставлення людини до світу, що робить авторитарний підхід і відповідні йому методи навчання неприйнятними. Формування такого ставлення до світу можливо в умовах виховання творчістю, тобто організації художньої діяльності учня як триєдності слухання музики, її виконання і створення. Організація власної творчої практики дітей, на думку відомих педагогів, - надійний шлях, до розвитку сприйняття мистецтва і спілкування учнів його засобами.

Чудова ідея Л. Футлик про проведення творчого уроку-театру.

У театрі-уроці теж виникає гра-співтворчість, де одні показують, діючи в уявному просторі, а інші вгадують, що їм хочуть показати, але тут театральна гра відбувається в реальній життєвій ситуації уроку. Це «театр для себе», де дійові особи постійно змінюють свої ролі, стаючи то артистами, то глядачами.

Педагог тут поперемінно або одночасно драматург і режисер, артист і глядач навчального вистави, а в певний момент він передає провідну роль дітям, і самі діти продовжують «подорожі» з реальної сфери уроку в уявний світ театру, і отримують естетичну насолоду від миттєвого відкриття реального світу і самого себе.

У театрі-уроці зміни і перетворення відбуваються, перш за все, в духовному світі дітей, в їх сприйнятті навколишнього світу.Завдання педагога - постійно «провокувати» ці зміни, перетворювати життєву ситуацію в театральну, а виникла театральну ситуацію пов'язувати з життєвими прагненнями юної особистості, тобто створювати на уроці ігрові умови, які спонукають дитину до самопізнання, самовираження, творчості.

Творчо імпровізуючи драматургію уроку, педагог спрямовує його наскрізне дію до здійснення певної життєвої надзавдання. У кожного уроку-спектаклю є конкретна навчальна тема, свояпедагогічна та моральна мета. До цієї педагогічної надзавдання, до сьогоднішнього особовому відкриття навчальної теми педагог спрямовує всі творчі завдання.

Виходячи з визначення, що основними видами діяльності дитини молодшого шкільного віку є вчення, спілкування, гра і праця, однією з форм музичного навчання в даному віці слід вважати гру.

Гра має ряд переваг у порівнянні з іншими видами і формами пізнавальної діяльності.

По-перше, гра мало стомлює молодших школярів, по-друге, активізує їх емоції, інтелект, розвиває багатосторонні художні здібності, по-третє, допомагає моделювати музично-освітній процес в ігровий (театралізованої) діяльності.

Гра - важливий засіб розумового розвитку дитини. Знання, отримані на уроці, знаходять у грі практичне застосування і розвиток.

Одна з головних її особливостей - активно-творчий характер, вона завжди пов'язана не тільки з усталеними правилами, але і з вигадкою, винахідливістю, з творчим початком, безпосередньо виражає індивідуальні здібності грає. Тому гра - один з результативних шляхів розвитку всіх здібностей, в тому числі і поліфонічних музичних здібностей. Більше того, її можна використовувати як ефективний індикатор нових, раніше не помічених здібностей особистості, які можна розвивати і зміцнювати всім педагогічним процесом.

Ігрове спілкування дітей на уроках музики виконує три основні функції, кожна з яких має чітко виражене виховне значення:


  1. Спілкування колективне, яке формує в учнів навички стосунки з колективом і вміння координувати свою поведінку з його життям.

  2. Спілкування творче, розвиваюче здатність продуктивно реагувати на нестандартні ситуації і самостійно моделювати їх.

  3. Спілкування мовою образів більшою мірою, ніж мовою понять, яке оптимізує емоційно - образну сферу мислення дитини.

Ці три функції є найважливішими у загальній структурі виховного процесу, тому сама гра на уроках музики в початкових класах виступає не тільки як спосіб спілкування, але і як неординарне засіб формування особистості .

Т. А. Шіпілкіна вважає, що в залежності від характеру, змісту, завдань і форми проведення всі ігри можна розділити на: творчі (креативні), розвиваючі та дидактичні (ігри з правилами).Дидактичні ігри спрямовані на досягнення якоїсь певної мети, що знаходиться поза самою грою, а головна особливість - наявність чітко визначеної дидактичної задачі і регламентація діяльності дітей спеціально встановлених правилами .

Основними структурними компонентами дидактичної гри є:дидактична задача, ігровий задум, ігрове начало, ігрова дія, правило гри, підбиття підсумків.

Музично - дидактичні ігри бувають наступних видів:


  • гри - доручення

  • ігри - імпровізації

  • ігри - загадки

  • настільно - друковані ігри .

Ігри - доручення спрямовані на розвиток музичної індивідуальності учнів у процесі вирішення пізнавальних завдань, поставлених у цікавій формі. Зміст ігор даного типу охоплює різні види музичної діяльності, в ході якої не тільки розвивається, але і закріплюється рівень знань, умінь і навичок учнів. Завдання, що лежать в основі ігор - доручень, носять репродуктивний і пізнавально - пошуковий характер, а дидактичні завдання орієнтуються на засвоєння дітьми основних закономірностей музичного мистецтва.

Основним завданням ігор - імпровізацій є розвиток творчої індивідуальності молодших школярів. Так в умовах проблемно - пошукової ситуації учням пропонується виконати творче завдання типу: «придумай», «склади», «изобрази», «знайди», «виконай», «передай» і т.д. У ході чого активізується їх музично-творчий потенціал, значно зростає інтерес до музичної діяльності.

Ігри - загадки являють собою різні за формою та змістом вікторини, кросворди, ребуси, чайнворд і т.д. Вони дозволяють в наочно - цікавій формі закріпити та узагальнити вихідний рівень знань учнів, а разом з тим сприяти зростанню музично - художніх інтересів.

Цією ж завданню відповідають і настільно - друковані ігри:лото, малюнки, кольорові картки і т.п.



Творчі ігри, до них відносяться сюжетно-рольові, ігри-драматизації, проблемно - моделюють, засновані на інсценуванні дій в умовах уявної ситуації, в якій дитина не тільки відображає дійсність, але й перебудовує її.

Сюжетно-рольова гра характеризується тим, що естетичний результат досягається шляхом «вживання» дитини в художній світ твору. Обов'язкові компоненти цього типу гри: сюжет, роль, уявнаситуація. Вибір сюжету майбутньої гри залежить від конкретних виховних завдань, від інтересів школярів. Підготовка до ролі може йти, перш за все, через аналіз творів музичного мистецтва і має відповідати потребам, домаганням, а також психологічним іфізіологічним можливостям дитини.

Гра - драматизація організується на сюжеті літературного чи музично-сценічного твору, специфічними особливостями якої є те, що в її процесі все прочитане, побачене або почуте відтворюється в «особах», за допомогою різних засобів: музичної і мовної інтонації, пантоміміки, жесту, пози, мізансцени. Твір, призначене для інсценування, може включатися в урок як цілком, так і фрагментарно.

Проблемно - моделююча гра відрізняється тим, що в ній творча активність стимулюється ігровий деформацією структури музичного (художнього) твору з метою виявлення ролі конкретних засобів виразності та пропозиції нестандартної ситуації, що вимагає самостійного творчого рішення. Наприклад: «Що буде, якщо ...?», Або такі ситуації як «Весняні голоси», «Море хвилюється», «Свято», «Зимовий вечір», «Казкові події» і т.п.Виконувати завдання, що нагадує творчий процес, можна індивідуально, парами або об'єднуватися у групи. Після вибору емоційно-образної ситуації учні разом з педагогом розмірковують про логіку і оригінальності розвитку образного змісту майбутнього «витвори мистецтва», про те, як почути і висловити все це і своє ставлення до цього. Можна втілювати свій задум голосом, пластикою, на фортепіано чи інших музичних інструментах (дитячих і народних), в малюнках. Діти молодшого шкільного віку дуже чуйні і емоційні.

Так залучаючи учнів у гру, викликаючи необхідну емоційну реакцію дітей на той чи інший музичний або казковий образ, педагог може тим самим активізувати розвиток сенсомоторних та інтелектуальних здібностей дитини. Так, розвиваючи почуття ритму у дитини, педагог може: обмежитися розвитком навичок наслідування ритмічному малюнку, який педагог демонструє ударами (гра «Папужки»); запропонувати повторити ритмічно організовані удари ногами, «протопав» їх; ритмічний малюнок не прохлопать а зіграти або проспівати мелодію , в основі якої неодмінно буде той чи інший ритмічний малюнок (дитина не повинна прохлопать тільки ритм); загадати загадку про кількість ударів у виконуваної мелодії. Про кількість «довгих» і «коротких» ударів; навчити записувати і читати ритмічний малюнок; знаходити цей ритмічний малюнок у картках і т.д.

Особливого значення набувають вольові здібності дитини в освоєнні важких для нього завдань. До них, безумовно, належать ігри, ігрові вправи, спрямовані на розвиток поліфонічних сенсомоторних музичних здібностей дитини молодшого шкільного віку. Серед них виділяються фокуси посміхаючись-Грустіниша, що складаються в одночасному виконанні наступних дій: одна рука «п'є чай», а інша в цей же час - «гладить кішечку» або «грає в м'ячик» і т.п.

При цьому необхідно пам'ятати, що рішення дидактичної задачі, спрямованої на інтелектуальний розвиток дітей молодшого шкільного віку буде залежати від їхнього емоційного стану, на який педагог здатний зробити вирішальний вплив.

Розповідаючи дидактичну казку, організовуючи гру, педагог не має права бути байдужим. Його завдання - бути казкарем, володіти увагою дитини, вміти залучати це увагу до себе емоційним переказом змісту.

Лише в цьому випадку можна розраховувати на емоційний відгук дитини на навчальну дійсність, що дозволяє залучити його в цю дійсність.

Таким чином, педагог повинен зацікавити дитину, викликати інтерес, розповісти казку або продемонструвати гру так, щоб дитині захотілося участь у ній, для цього необхідно пробудити волю та інтелект, тобто встановити взаємозв'язок між емоційно - вольовим та інтелектуальним розвитком особистості дитини.

Визнаючи казку, гру основними формами навчання дітей молодшого шкільного віку, необхідно відзначити, що ефективність даних форм навчання залежить не тільки від знань вчителя (про музичні здібності, механізмі їх розвитку, про етапи психічного розвитку дитини), але і від властивостей особистості педагога: педагогічних здібностей, світогляду і т.п. Лише гуманістична позиція педагога дозволить йому «по - справжньому» грати в гру, створювати особливу казкову атмосферу на уроці, викликаючи емоційний відгук у дітей, що є запорукою пробуджується інтересу дитини до знань.

Музично-мистецька діяльність відбувається у формі навчальної діяльності тоді, коли школярі відтворюють процес народження музики, самостійно здійснюють творчий відбір засобів, інтонації, які, на їхню думку, краще і повніше розкривають художній зміст твору, творчий задум автора (та виконавця). При цьому учні проникають у твір, пізнаючи саму природу музичної творчості, музичного знання, розкривають у цілісному самоценном мистецтві явище дійсності, його сутнісні внутрішні зв'язки і відносини, завдяки чому музика перед школярами постає як відображення, художній твір, діалектики життя.

У § 1.2. ми прийшли до висновку, що для успішного розвитку поліфонічних музичних здібностей в учнів молодших класів необхідний диференційований підхід.

Так з метою ефективності професійної педагогічної діяльності, спрямованої на розвиток музичних (в тому числі поліфонічних) здібностей учнів даного віку, вчитель музики повинен здійснювати індивідуальний підхід до кожного учня.Критерієм результативності навчання є не тільки засвоєння нових музичних знань, інтелектуальної розвиток, але і цілісний розвиток особистості учня.

Таким чином, роль вчителя музики на уроках, спрямованих на розвиток поліфонічних музичних здібностей складається у професійній педагогічної діяльності, спрямованої на розвиток даних здібностей. Ефективний розвиток музичних здібностей учнів можливо лише за умов спеціально організованого навчання.Професійна педагогічна діяльність вчителя музики, спрямована на розвиток музичних здібностей учнів молодших класів, заснована на взаємодії музичних, психологічних та педагогічних знань, умінь, навичок. Любов, серцева прихильність, емоційна стабільність є необхідними умовами успішної роботи. На уроках музики має відбуватися формування в учнів потреби у співпраці в умовах спілкування та спільної діяльності; створення спеціальних ситуацій для збагачення досвіду гуманного взаємодії з однолітками і дорослим; стимулювання самостійності, активності і творчості в ситуаціях взаємодії з учнями. Урок музики повинен будуватися на суб'єкт - суб'єктних відносинах між вчителем і учнем, стояти на позиціях гуманно - особистісного підходу.

Підводячи підсумок вищесказаного можна виділити такі педагогічні умови, необхідні для успішного розвитку поліфонічних музичних здібностей:



  • взаємозв'язок педагогічних, психологічних та музичних знань зі змістом, формами і методами педагогічної діяльності;

  • застосування диференційованого підходу до учнів;

  • забезпечення педагогом взаємозв'язку емоційно - вольового та інтелектуального розвитку учнів молодших класівзагальноосвітньої школи


Поділіться з Вашими друзьями:
1   2   3   4   5


База даних захищена авторським правом ©divovo.in.ua 2017
звернутися до адміністрації

войти | регистрация
    Головна сторінка


загрузить материал