На гостини до сусідів



Сторінка2/3
Дата конвертації09.02.2017
Розмір0.54 Mb.
ТипПовідомлення
1   2   3

СлуханняАнтонін Дворжак, Слов'янський танець (на вибір вчителя).

Спостерігаємо за музикою — двома контрастними темами та їхнім розвитком (варіаційним, типовим для народної музики; звучанням підголосків, змінами оркестрових барв, використанням тембрових і динамічних контрастів).

       Чи почули ви знайомі мелодії?

       Наспіви якого народу ви почули?

       Який характер танцю?

       Схарактеризуйте  контрастні елементи музичної мови.



ФІЗКУЛЬТУРНА ХВИЛИНКА

Вокально-хорова робота

Розспівування

Чехія – держава в центрі Європи. Її часто називають серцем європейського континенту. А мандрівникам на шосе між Пльзенем і Хебом з гордістю показують гранітний обеліск із написом «Центр Європи». Чехія – країна, бідна на корисні копалини, але багата майстрами, які завжди намагалися працювати так, щоб ніхто не міг з ними порівнятися чи їх замінити.

Здавна славиться ця країна своїм пивом, унікальним чеським кришталем і неповторними прикрасами.

Багата Чехія і культурою. Народні пісні є невід’ємною частиною життя чехів. Співають і діти, і дорослі.

Сьогодні ми познайомимося з найвідомішою чеською народною піснею-танцем «Полька».   Прослухайте її і зверніть увагу на ритмічні особливості, які надають музиці національного колориту.

Полька (від чеського «пулька» — пів крока) — чеський народний танець. Виконується парами швидкими стрибками по колу.Темп — рухливий, жвавий,іноді — швидкий.

Демонстрація чеської народної пісні-танцю „Полька”

Слід відзначити, що у прослуханому творі мелодія активна, гостра і танцювальна.

Ви, напевне, звернули увагу на те, що зміна ритму змінює характер музики. А допомагає це зробити використання синкопи.

Синкопа – це зміщення музичного наголосу з сильної долі такту на слабку.

Оригінальне виконання чеської народної пісні-танцю «Полька» пов’язане саме із синкопуванням, яке надає музиці танцювального характеру.



Розучування чеської народної пісні «Полька» за допомогою нотного запису.Співати у середньому темпі, звертаючи увагу на ритмічні акценти —синкопи (наголос на слабку долю); бажано — двома групами (двоголосо). Передавати бадьорий танцювальний характер пісні, виконувати з танцювальними рухами й ритмічним супроводом (підкреслювати пульс на бубоні).

3. ЗАКЛЮЧНА ЧАСТИНА

       Визнач музичну форму мазурки, яку слухали на уроці.

ОДНОЧАСТИННА ДВОЧАСТИННА

ТРИЧАСТИННА    РОНДО                   ВАРІАЦІЇ

       2. Обери музичний інструмент, для якого писав музику Фридерик Шопен.

       Вигадай рухи до пісні-танцю полька.

3.   ПІДБИТТЯ ПІДСУМКІВ УРОКУ        

•      Із музикою якого народу ви познайомились на цьому уроці?Музичні Польща і Чехія

•      Якого походження танець полька — польського чи

чеського?

Слов’янські танці» Дворжаката Мазурка ля мінор

Ф. Шопена прославили не тільки  батьківщини компо-

зиторів але й всю європейську (і слов’янську) музику.

Урок  20. Мандрівка до Угорщини

Мета:

       навчальна:познайомити учнів із музичними традиціями угорського народу, зокрема, народним танцем чардашем. Навести приклади використання мелодій та ритмів чардашу у творах композиторів різних національностей.

       розвивальна:розвивати емоційну сферу учнів, предметні та міжпредметні компетентності, навички кантиленного співу, почуття ритму.Збагачувати кругозір, слухацький досвід і мистецькі знанняшколярів.

       виховна:виховувати в четвертокласників повагу до культурних традицій різних народів, викликати інтерес і бажання їх вивчати.



Музичний матеріал:ЗолданКодай, «Чардаш» з опери «ХариЯнош»; Йоганнес Брамс, Угорський танець (на вибір вчителя).«Полька» чеська народна пісня (повторення)

Основні поняття:  «чардаш»

Тип уроку: урок поглиблення теми

Обладнання: музичний інструмент, ноти,фонохрестоматія, програвач, ілюстрації, портрети композиторів, підручники.

                ХІД УРОКУ

Учні входять до класу під музичний супровід

(«Угорського танцю»).



1.   ОРГАНІЗАЦІЙНИЙ МОМЕНТ

             Музичне вітання.



2.     ОСНОВНА ЧАСТИНА

Актуалізація опорних знань

•        Які народні танці західних слов’ян ви запам’ятали?

•        Назвіть спільні та відмінні риси музичної культури західнословянських народів.
МОТИВАЦІЯ НАВЧАЛЬНОЇ ДІЯЛЬНОСТІ

Сьогодні ми вирушимо в подорож до Угорщини. Якщо подивитися на цю країну з висоти, її територія здається схожою на велике, неправильної форми блюдце з пагорбкуватим дном. Музична культура цієї країни дуже давня. Велику роль у її поширенні відіграли цигани, які мандрували країною і співали угорські народні пісні.


Повідомлення теми, мети, завдання уроку.

(Тема семестру та тема уроку записані на дошці)Найвизначнішими представникамимузичної культури Угорщини є Ференц Ліст, Бела Барток, ЗолтанКодай та ін.

Музична діяльність цих композиторів була пов’язана з історичною долею угорського народу, його боротьбою за розвиток національної культури.Угорський народ не належить до слов’янської групи. Його барвиста й темпера-ментна музика має яскраві національні особливості У їхніх творах помітні традиції угорського фольклору в поєднанні з сучасними засобами музичної виразності, власними композиторськими стилями.

        Сьогодні ми погортаємо сторінки творчості угорського композитора ЗолтанаКодая. Коріння його творчості сягає в угорську народну музику. Композитор безмежно вірить у творчу силу свого народу та його майбутнє. Його твори – це сповідь душі.
Одним із найвідоміших творів композитора є героїко-комічна опера «ХаріЯнош».

ХаріЯнош – герой угорського фольклору та літератури, бравий солдат, жартівник. Тому і мелодика опери побудована на угорському фольклорі. Розповідаючи про свої «подвиги-походеньки», герой висміює панів, утверджує перевагу народної кмітливості над панською тупістю.

Показуючи народні сцени, ЗолтанКодай вводить в оперу і народні танці. Урочисто, з запалом звучить в опері чардаш – угорський народний танець міського походження (в перекладі «трактир», «шинок»).Ще однією особливістю чардашу є пружний синкопований ритм. Виконують його соло й одночасно парами. Чардаш — це своєрідна візитівка угор-ського народу. Його мелодії та ритми надзвичайно яскраві і звучать у музиці не лише угорських, а й композиторів інших національностей

Прослухайте його.



Слухаємо музику ЗолданКодай, Чардаш із опери «ХариЯнош»

       Який характер цього танцю?

       Виконай ритмічний супровід чардаша.

       Чи схожий цей танець із танцювальною музикою

       слов’янських народів?

       Із музикою інших народів?


ФІЗКУЛЬТУРНА ХВИЛИНКА

До угорської народної музики неодноразово зверталися і композитори інших країн.Німецького композитор  Йоганес Брамс вважав фольклорвищою цінністю і вивчав його все своє життя: німецький, слов’янський,угорський… У своїх творах він часто використовував інтонації народної музики. Захопленість німецького композитораугорською музикою призвела до створення ним знаменитих«Угорських танців», в яких Брамс використав справжні угорські мелодії. Вони прославили його ім’я на весь світ. «Угорські танці»  спочатку  були написані для фортепіано в 4 руки. Пізніше з’явилися переклади «Угорських танців» для оркестру, різних ансамблів, інструментів соло.

До циклу входить 10 номерів. Ми послухаємо угорський танець № 2. Спробуйте визначити, які елементи музичної мови допомогли Брамсу надати творові національного колориту.

Слухання. Й. Брамс. Угорський танець № 2

«Угорський танець»  відтворює картину веселого на-

родного танцю, у якому кілька різних тем змінюють одна од-

ну. Перша — широка й плавна мелодія пісенного характе-

ру. Друга — танцювальна, з акцентами синкопованого ритму.

У середній частині звучить запальна темпераментна музика,

мінор змінюється на мажор, а темп стає стрімким. Раптові

уповільнення темпу лише яскравіше підкреслюють нестрим-

ність загальних веселощів

. До якого жанру належить музика? Риси музики якого народу

ви відчули?

•       Якими танцювальними рухами можна підкреслити характер танцю?   .   

•       Виконайте з танцювальними рухами на розсуд учнів, імпровізовано.
Вокально-хорова робота

Розспівування

Виконання   чеської   народної  пісні «Полька»

       Виконайте «Польку» в необхідному темпі, із танцювальними рухами й темброво-ритмічним супроводом.

       Придумайте супровід до пісні. (Учні виконують завдання у формі гри «Композитор».)

   3.  ЗАКЛЮЧНА ЧАСТИНА

       Що незвичного у музиці чардашу?

       Які риси національного характеру угорського народу

       у ньому виражені?

       Чим сподобалася вам музика «Угорських танців»

Й. Брамса?

4      ПІДБИТТЯ ПІДСУМКІВ УРОКУ

       Яка музика звучала на уроці?

       Чи стала вона зрозумілою, близькою для вас?

Пісенність і танцювальність притаманні музиці різних країн, але в кожній є свої характерні інтонаційні риси.



Урок  21. Українські наспіви линуть світом

Мета:

навчальна:вчити  учнів  уважно  слухати  музичні  твори   вміти  характеризувати    їх; взаємовплив і  взаємозбагачення  музики    різних  народів ;

      -  виконання  пісень   різного   змісту  і  характеру.

      -  закріплювати  набуті  знання  і  вміння  учнів.

розвивальна:розвивати предметні та міжпредметні компетентності учнів, збагачувати їхній музичний та загальний кругозір, слуховий досвід, вчити аналізувати музичні твори, визначати національні особливості музики різних народів

.• виховна:засобами музичного мистецтва здійснювати полікультурне виховання учнів, формувати поважне ставле-ння до культур інших народів.



Музичний матеріал:  веснянка «Вийди, вийди, Іванку»; Петро Чайковський, Перший концерт для фортепіано з оркестром (фінал); Людвигван Бетховен, Варіації на українські теми.«Вийди, вийди, Іванку» у. н. п. (розучування)

Елемент інтеграції:Ю. Чумак. Веснянки

Основні поняття:  Веснянки, концерт

Тип уроку: урок поглиблення теми

Обладнання: музичний інструмент, ноти,фонохрестоматія, програвач, ілюстрації, портрети композиторів, підручники.

                ХІД УРОКУ

Учні входять до класу під музичний супровід

(«Вийди, вийди, Іванку»).



1.     ОРГАНІЗАЦІЙНИЙ МОМЕНТ

             Музичне вітання.



2.   ОСНОВНА ЧАСТИНА

Актуалізація опорних знань
•        Які композитори використали угорські народні мотиви у своїх музичних творах?

•        Що, на вашу думку, є спільного і відмінного між угорською та українською музикою?


 МОТИВАЦІЯ НАВЧАЛЬНОЇ ДІЯЛЬНОСТІ

Під час подорожей різними країнами Європи  складно не помітити, що кожен народ має свої національні фольклорні здобутки. Та в музичному мистецтві різних народів можна знайти спільні й відмінні ознаки. Зокрема, виникнення та побутування українського фольклору мають єдину основу з фольклором інших слов’янських народів. Тому сьогодні ми залишимося вдома. Однак сумувати нам не доведеться, адже ми зустрінемо гостей з інших країн.



Повідомлення теми, мети, завдання уроку.

(Тема семестру та тема уроку записані на дошці)Здавна в Україні побутує фольклорно-пісенний цикл, тісно пов’язаний з календарем сільськогосподарських робіт і родинним побутом селян.

Пісні весняного календарного циклу, поряд з іншими землеробськими піснями, належать до найдавніших здобутків культури давніх східних слов’ян, яку успадкувала культура Київської Русі. Пізніше ці календарно-обрядові пісні, що століттями складалися і збагачувалися, стали основою для музичного мистецтва трьох народів – українського, російського та білоруського.



Розповідь про традиції зустрічі весни

Весна – чи не найулюбленіша пора року. Лише згадка про неї пробуджує радість і нові надії. Її прихід відчувають і по-своєму переживають дорослі і діти, тварини і рослини – усе, що є живого на Землі. Не випадково наші пращури у давнину пов’язували з весною і новолітування. Саме в березні вони відзначали Новий рік.

З давніх-давен не було села в Україні, в якому б не зустрічали прихід весни. Як тільки танув сніг і сріблястими струмками збігали води, а левади підсихали під проміннями весняного сонця, дітлахи зверталися до своїх неньок:

Благослови, мати,

Весну закликати!

Весну закликати,

Зиму проводжати!

Зимочка в возочку,

Літечко в човночку!

Вважається, що саме з 22 березня, свята Сорока святих, починалися веснянкові забави.

Весну, за уявленнями наших предків, на крилах приносили пташки. Тому обрядове печиво випікали у формі пташок; діти, співаючи, носили їх по селу, провіщаючи і закликаючи весну.

Пташок викликаю

З теплого краю:

- Летіть, соловейки,

На нашу земельку,

Спішіть, ластівоньки,

Пасти корівоньки!

Свято зустрічі весни приурочувалося до початку льодоходу – «коли щука хвостом розіб’є лід». У піснях висловлювалися вихваляння йти «полонку рубати, гагілку добувати».

У кожному селі до зустрічі весни готувалися з особливою ретельністю. Хлопці виготовляли зиму-опудало із соломи, вдягали його у старе лахміття і вкопували посеред левади. Сюди ж сходилися і дівчата у вишитих блузках і з віночками на голові. Хлопці спалювали солом’яну ляльку, а попіл розсіювали довкола. Це означало, що весна остаточно переборола зиму.

•       Пригадайте, як називаються пісні, що пов’язані з чудовим святом запрошенням весни.



Елемент інтеграції: Ю. Чумак. Веснянки

Відомості про українські веснянки

Скрізь, із різних куточків, лунає музика – це дівчата водять хороводи і співають веснянки.



До речі, веснянки – це пісні на честь приходу весни.

Звичай водити хороводи, співати веснянки, забавляти іграми, приуроченими весні, зберігся подекуди і до наших днів.

У кожній місцевості веснянки творилися і виконувалися по-різному, навіть мали свої назви (гаївки, маївки, ягілки, гагілки…).

Слухаємо музику Веснянка «Вийди, вийди, Іванку».

       Який характер веснянки?

       Які особливості її виконання?

       Чи сподобалась вам ця веснянка?

       Чи з'явилось бажання виконати її?

Багато  років   тому   російський   композитор Петро  Ілліч  Чайковський, перебуваючи  в  Україні,   із захопленням  слухав  веснянку  «Вийди, вийди,  Іванку»,  що  її   співали   сільські   дівчата. Пізніше   він   включив   її до  свого   твору. Ви,  напевне,  звернули  увагу, що  мелодія веснянки  звучала  у   почерговому    виконанні    то фортепіано, то   оркестру. Такі   твори    називаються концертами. Сьогодні цей концерт виконують багато піаністів усього світу.

       Пригадайте, що означає слово «концерт».

Концерт —це великий музичний твір, написаний для солюючого інструменту і оркестру.

Слухання. Петро Чайковський, Перший концерт для фортепіано з оркестром (фінал).

Саме   в   заключній   частині  ( фіналі ) Першого   концерту для  фортепіано  з  оркестром  і  прозвучала    мелодія української   веснянки   «Вийди, вийди, Іванку».   В інструментальному   викладі    вона      поступово пере-ворюється   з   ліричної   на   стрімку  танцювальну тему   завдяки   змінам   темпу, ритму, динаміки  та   появі гострих  акцентів. Світле, яскраве й радісне звучання створює атмос-феру народногосвята.

Так  українська  народна  пісня  знайшла  друге   життя  у творі   російського  композитора  і  звучить  нині  не   лише в  Україні, а  й  в  усьому  світі, тому  що  немає   жодного справжнього   піаніста, який  би  не   виконував  Першого концерту  Чайковського.Перший концерт Чайковського — шедевр світової музики і окраса репертуару кращих піаністів світу.

Українські мелодії, які звучать в ньому, ніби отримали друге життя, їх тепер знають в усьому світі.

       Хто виконує цей твір?

       Як звучала веснянка в інструментальному виконанні?

       Чи змінився характер звучання пісні?

       Як вона звучить у партії фортепіано? А в симфонічному оркестрі?



ФІЗКУЛЬТУРНА ХВИЛИНКА

Варіації на українські теми писали й німецькі композитори. Відомий митець Людвигван Бетховен створив варіації на основі української пісні «За городом качки пливуть».



Слухання. Людвигван Бетховен, Варіації на українські теми.

•      Який характер музики?

•       Що можна уявити, слухаючи твір?

ПОРТРЕТ КОМПОЗИТОРА

Людвіг ван Бетховен зростав у бідній сім'ї. Одного разу, помітивши, з якою увагою і насолодою чотирирічний Людвіг слухає музику, батько почав навчати його грі на фортепіано, а потім і на скрипці. До занять сина він ставився досить суворо, примушуючи його тренуватися цілими днями. Батько Людвіга не дозволяв синові навіть грати з однолітками, щоб він не відволікався від занять.



Вокально-хорова робота

Розспівування

Розучування   веснянки «Вийди, вийди, Іванку».

Відмітити ліричний характер мелодії і її особливості: вона будується на повторенні однієї музичної фрази (що харак-терно для пісень слов’янськихнародів), звучить м’яко, але наполегливо, бо це — пісня-закличка. Розучувати і співати веснянку бажано без музичногосупроводу. Слідкувати за розподілом дихання у фразах, домагатися плавного, легкого і світлого звучання голосів. Підкреслити дзвінке весняне звучання допоможе акцентуванняна трикутнику наголосів у кожному такті.

Виконання    пісні з  супроводом, з активнимзвуко-утворенням  і  вмілим  розподілом    дихання. Важливо  не  сповільнювати  рух  мелодії, стежити  за  тим, щоб  вона  звучала  легко   і   плавно.

3.     ЗАКЛЮЧНА ЧАСТИНА

•      До якого жанру народних пісень належить пісня «Вийди, вийди, Іванку»?

•      Що означає музичний термін «концерт»?

•      Інтонації якої народної пісні використав композитор у фіналі концерту?

•      Чи простежуются українські наспіви у творі німецького композитора?

•      Обери музичний інструмент, який допоможе підкреслити радісне звучання.

•        Який музичний інструмент «змагається» з оркестром у Першому концерті для фортепіано з оркестром П. Чайковського?
АРФА БАЯН ФОРТЕПІАНО ФЛЕЙТА


4      ПІДБИТТЯ ПІДСУМКІВ УРОКУ

Сьогодні ми дізналися, що календарно-обрядові пісні, які століттями складалися і збагачувалися, стали основою для музичного мистецтва трьох народів – українського, російського та білоруського. А також з’ясували, що   в   кожного   народу   є національна   музика  з   власними   особливостями. Також сьогодні   на   прикладі     Першого  концерту  для   фортепіано     з   оркестром   Петра   Чайковського    ми переконалися  ,    що     зарубіжні         композитори використовували   теми   українських   народних   пісень    для    створення   музичних   творів



Урок  22. Співуча Німеччина

Мета:

навчальна: вчити  учнів  уважно  слухати  музичні  твори   вміти  характеризувати    їх; взаємовплив і  взаємозбагачення  музики    різних  народів ;

      -  виконання  пісень   різного   змісту  і  характеру.

      -  закріплювати  набуті  знання  і  вміння  учнів.

розвивальна: розвивати предметні та міжпредметні компетентності учнів, збагачувати їхній музичний та загальний кругозір, слуховий досвід, вчити аналізувати музичні твори, визначати національні особливості музики різних народів

виховна: засобами музичного мистецтва здійснювати полікультурне виховання учнів, формувати поважне ставле-ння до культур інших народів.



Музичний матеріал:Йоганн Себастьян Бах, «Прелюдія до мажор», «Прелюдія до мінор».«Вийди, вийди, Іванку» у. н. п. (повторення);

Основні поняття:Поліфонія, орган

Тип уроку: урок поглиблення теми

Обладнання: музичний інструмент, ноти,фонохрестоматія, програвач, ілюстрації, портрети композиторів, підручники.

                ХІД УРОКУ

Учні входять до класу під музичний супровід

(«Вийди, вийди, Іванку»).



1.     ОРГАНІЗАЦІЙНИЙ МОМЕНТ

             Музичне вітання.



2. ОСНОВНА ЧАСТИНА

Актуалізація опорних знань

•        Що нового про веснянки та їхні обробки ви дізналися на попередньому уроці?


МОТИВАЦІЯ НАВЧАЛЬНОЇ ДІЯЛЬНОСТІ

Сьогодні ми з вами помандруємо до Німеччини —  батьківщині видатного композитора Йоганна Себастьяна Баха. Послухайте вірш. Ви зрозумієте, що музика не потребує перекладу.


Нам любий Бах... Та як про це сказать?

Не те, щоб нині музики не стало,

але такого чистого кристалу

не дарувала неба благодать.

Які ж у ній гармонії палкі,

яка ж оце всеобіймуща совість,

яка і досі незбагненна повість

про мою душу, ввергнуту в віки!


Такі слова присвятив російський поет Микола Ушаков великому німецькому композиторові Йоганну Себастіану Баху. Їх розділяє майже два століття, але пов'язує прекрасна, вічно молода музика, зрозуміла всьому світові без перекладів і пояснень.

І хоча жив він дуже давно, його музику слухають у всьому світі й сьогодні.



Повідомлення теми, мети, завдання уроку.

(Тема семестру та тема уроку записані на дошці)

Йоганн Себастіан Бах народився у німецькому містечку Ейзенах, у музичній родині. Батько навчав його гри на скрипці; хлопчик співав у хорі міської школи.

У 9 років Йоганн Себастіан осиротів, його вихователем став старший брат Йоганн Крістоф. Він був органістом у церкві і продовжив музичні заняття з хлопчиком.

Якось Себастіан дізнався, що брат ховає у шафі зошит із творами видатних композиторів. Понад півроку десятирічний хлопчик вночі, при місячному світлі, переписував ноти, але Крістоф дізнався про це й відібрав оригінали та копії. У розпачі Йоганн вигукнув: «Раз так, я сам напишу таку ж музику, напишу ще краще!» Брат лише розсміявся у відповідь.

Йоганн Бах, геніальний композитор і блискучий виконавець, усе життя наполегливо працював над удосконаленням власної майстерності, вивчав світову музичну культуру і народну музику; знав Біблію і латинь; вільно спілкувався італійською та французькою мовами.

«Мені довелося багато вчитися, хто буде таким же старанним, досягне того ж», — відповідав Бах на питання щодо його таланту.

Останні роки життя великого композитора були нелегкими. Ще в дитинстві Бах серйозно ушкодив зір, коли ночами переписував ноти. З роками хвороба очей посилилася. Після невдалої операції музикант осліпнув.

Сучасники швидко забули старого Баха. Лише через довгі роки музику великого композитора відкрили заново, захоплюючись її величністю, мудрістю, красою, досконалістю та глибиною невичерпної людяності. Його музичне послання пролетіло крізь віки і знайшло свого адресата.



МУЗИЧНИЙ КАЛЕЙДОСКОП

  Улюбленим  інструментом  Й.С.Баха  був  орган. Його  могутнє,  наповнене,  надзвичайно  різноманітне  звучання  найбільше  відповідало  творчим  уподобанням  музиканта.



Поділіться з Вашими друзьями:
1   2   3


База даних захищена авторським правом ©divovo.in.ua 2017
звернутися до адміністрації

войти | регистрация
    Головна сторінка


загрузить материал